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Design

Le pratique et l'élégance

Par Astrid Krivian - Publié le 28 février 2025 à 16h31
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Alloua Maëlys Ediaho façonne des objets mi-œuvres d’art mi-pièces de mobilier, inspirés par des influences culturelles multiples.

​​​​​​​Plasticienne et designeuse née en 1997 en banlieue parisienne, Alloua Maëlys Ediaho a grandi entre la Côte d’Ivoire, la France et l’Angleterre. Sa démarche artistique est nourrie par ses expériences en tant que femme noire au sein de ces trois milieux culturels et explore le rapport du corps à l’espace. Elle conçoit ses mobiliers décoratifs comme des corps, vecteurs d’expression d’une culture, d’un héritage, d’un message, partagés entre l’aspect utile et la préciosité. «Je souhaite que le spectateur s’interroge : est-ce pratique ou juste beau?», indique l’artiste, qui s’inscrit ainsi entre le design et les arts plastiques. Exposées à l’automne 2024 au 110 Galerie Véronique Rieffel dans le cadre de la Design Week, ses créations (lampe tissée, tabouret, siège...) sont actuellement présentées dans le concept-store parisien Saargale (47, avenue Daumesnil, 75012 Paris). Elles mettent en lumière les savoir-faire et les matériaux ivoiriens. Collaborant avec des tisserands et des ébénistes, Alloua Maëlys Ediaho a ainsi travaillé le bois, très répandu et valorisé sur sa terre natale, le métal, qui y est souvent recyclé, les filets de pêche, en écho à la région balnéaire de Grand-Bassam et afin aussi de donner une dimension noble et écologique au plastique, très décrié.

Le tabouret Kléma en bois de Yundé et fils de pêche. DR
Le tabouret Kléma en bois de Yundé et fils de pêche. DR
La Woven chair. DR
La Woven chair. DR
La Rope Lamp.DR
La Rope Lamp. DR

​​​​​​​Les couleurs bleu et rose layette de ses pièces accrochent l’œil avec douceur. «Mon approche du corps est basée sur l’enfant intérieur. En mélangeant tous ces mondes, je ramène les gens à l’aspect ludique, universel de l’art, pour que même les enfants soient interpellés.» Diplômée d’une licence d’arts plastiques à l’Université Paris VIII, où elle a pu se familiariser à diverses disciplines (vidéo, photo, dessin, etc.), elle rêvait de travailler dans les arts depuis l’enfance, inspirée par un père qui pratique la peinture et la couture. En 2023, elle découvre et apprend avec enthousiasme le design, quand l’illustre maître ivoirien Jean Servais Somian, dont elle suit le travail avec grand intérêt, lance un atelier de formation sur concours, Young Designers Workshop, dont elle est lauréate. Actuellement, elle suit un CAP en menuiserie en France, où elle apprend ainsi à réaliser ses prototypes. Elle s’initie également aux techniques de cordage et de tissage. Son ambition? Trouver de nouvelles manières de communiquer des idées, mixer différents médiums – peinture, sculpture, objets, installation , tout en gardant un aspect pratique, utilitaire.